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时间：2024-08-26 09:10:01来源：界面新闻
在之前界面文化“野生作家”系列的采访中，有很多人都是一个人干着两份工，白天上班，晚上写作，因为野生作家们写的基本上是文学作品，自己在家用电脑就可以写，但作为非虚构作家的袁凌其实没有办法借鉴这种经验，因为他需要在场，没有办法坐办公室。另外，一些作家会选择不住在大城市，而是回到家乡县城去住，继续从事文字工作。
徐鲁青：我觉得现在很多创作者做的事情其实更像KOL。除了作品创作之外，还要兼顾个人形象的维护，和很多跟粉丝互动，发一些自己日常生活的状态。
林子人：我去年读过一本叫《艺术家之死》的书，那本书讲述的是自媒体时代美国创意人士的生存处境，其中有一章就是关于写作者的。根据那本书作者的观点，美国的写作者在这个时代也面临着非常大的困境，而这个困境很大程度上是由互联网带来的，确切而言是由亚马逊带来的。
《艺术家之死》：自媒体时代创意人士的生存处境与未来亚马逊在2007年推出了电子阅读器Kindle，数据显示，从2007年到2018年，美国书店的销售额整体下降了39%。实体书店不断消亡，也让出版业面临着一个问题：读者对新书的了解渠道发生了变化。大家在平台上购买图书应该都有这样的经验，平台会根据之前的购买记录或是浏览记录，通过算法来推荐你可能感兴趣的书。但我们在实体书店逛的时候，其实可以发现一些我们原本以为不感兴趣、但在打开以后感兴趣的书。读者在网络平台和实体书店了解新书的方法是完全不一样的。实体书店的三维空间可以让人接触到更加多元化的图书信息，这也会给更多图书作者带来揭秘的机会，而这种机会在网络平台上则少得可怜。
作者还提到，作家除了以售卖图书来获取收入以外，也会以自由撰稿人的身份赚取稿费。但在美国，媒体也在衰落。2000-2016年，美国报纸的广告收益从65亿美元减少到了19亿美元，这是一个非常快速的下降。在此期间不断有报社、杂志社倒闭、关停，或是停止刊发纸质版。即便是那些新媒体巨头，像Vice、 VOX或是BuzzFeed，其实也面临经营不善的问题。到现在，其实除了像《纽约时报》《华盛顿邮报》《纽约客》和《大西洋月刊》这样的老牌机构媒体还能够利用自己的品牌价值以外，其他媒体想要在互联网时代的新闻行业获利都非常困难。
在这种情况下，自由撰稿的工作机会也在变少，如果你想成为一个成功的自由撰稿人，你可能就要首先成为一个KOL，去树立和经营你的人设，去积极运营你的粉丝群体。在这个过程中，需要不断让渡你的个人隐私，每天不停地在社交媒体上发布新的信息。这个时候塑造个人品牌就变成了写作者非常重要的工作部分，写作者也会相应付出一些代价。
徐鲁青：以前看《欲望都市》的时候，Carrie只要写专栏，每周发一篇就可以过得很好，但是现在就很难了。有机构统计发现，20年前，当专业自由撰稿人是一个收入颇丰的工作。但是随着时间的推移，稿费没有太多的变化，也没有根据通货膨胀进行实时调整，比如60年代一本在美国销量很高的女性杂志，它是一美元一个字，这是为名人提供的最高标准稿费。在10年之后，《时代周刊》也是一美元一个字，20年之后，《花花公子》的稿费也是一美元一个字，稿费几乎没什么变化。另外一个数据显示，作家正变得越来越穷。美国作家协会的一个数据表明，如果作家完全依赖写作收入，融易新媒体消息，大多数的作家将生活在美国贫困基准线以下的水准。
《欲望都市》里的Carrie（图片来源：豆瓣） 02 书写底层，就是剥削底层？徐鲁青：还有一个关于袁凌的争论，是认为他写底层是一种剥削。我觉得这个问题要究竟看写作者的究竟内容，很难一概而论。现在讨论写作伦理的人变得越来越多，但在采访和写作本身变得很困难的情况下，细究伦理也会给写作者带来越来越大的压力。
