时间:2024-05-15 16:00:02来源:中国青年报
文创产品上流转着千年国画的韵味,奶茶点心里藏着古典名著的情怀,马面裙、新中式简约不失时尚……当传统与现代交织,当古风遇上潮流,我们的日常生活正在遭“国潮”席卷。
说起国潮文创,自称“甄学十级学者”的皮克西如数家珍,他最爱的,便是那“碎玉轩”的地垫。“《甄嬛传》里的故事,总是让我心驰神往。一踩上这个地垫,我仿佛就穿越到那个故事,成了其中的一员。那种代入感,让我欲罢不能。每次看到它,都能回想起当初追剧时的激动。”
今年“五一”假期,丰富多彩的国潮市集遍布各地。天津的戏曲主题市集,不仅联合高校、年轻戏曲爱好者一起唱京剧,还有画脸谱扮戏、NPC打卡集章等活动;温州的青灯市集沿河而建,人们在落花秀、打花棚中体会古人的娱乐;在岭南非遗主题市集上,伴随国风电音、国潮乐队的展演,年轻人零距离接触非遗大师……
国潮热度持续攀升,但也开始出现不同的声音。皮克西发现,最近许多产品甚至外卖包装上频繁出现一个戴着墨镜、头戴凤冠的形象,还遭定义为“新国潮”的代表。他有些担忧:“这种图铺天盖地地传播,千篇一律,不仅拉低大众审美,久而久之人们可能会错误地将这种特定的视觉形象与国潮文化等同起来。”
国潮之路,该如何继续前行?
“国潮”之下,给文创开发更多宽容
今年过年,热衷于博物馆之旅的张婧在一次闲逛故宫时,精心挑选了一款红色龙形冰箱贴。这款冰箱贴不仅以其精美的外观吸引了她的目光,更因其所承载的文化深得她心。“我个人在挑选文创产品时,更喜欢那些既好看又有文化内涵和故事性的。如果它们还能在日常生活中派上用场,那就更好了。”
东方美学的国货潮品正逐渐赢得年轻人的喜爱。中国传媒大学艺术研究院研究员刘京晶指出,Z世代成长在中国日渐强盛的时代背景下,对文化自信的需求和对文化表达的渴望更为强烈。当他们认同了某种文化符号,就希望能在日常生活中轻松表达和传播这种文化。
甘肃省博物馆的“马踏飞燕”就是一个很好的例子。前段时间,“丑萌风”悄然兴起,甘肃省博物馆的“马踏飞燕”文创玩偶迅速走红,其独特的外形让平面设计师徐麦冬印象深刻。
徐麦冬兴奋地说:“当时‘马踏飞燕’玩偶简直是‘一马难求’,那丑萌又带点滑稽的样子真的很解压。”谈及她最钟爱的文创,她更是难掩喜悦之情:“当我亲眼看到博物馆里的青铜像时,发现它的表情神态与玩偶如出一辙,这激发了我深入了解文物背后故事的欲望。”
针对博物馆文创玩偶的“比丑”现象,刘京晶表示,“审丑”也是“审美”中的一环。文创产品风格各异,有的粗犷豪放,有的精致小巧,应依据其背后的文化形态而定。“我希望社会可以给文创产品开发更多的宽容空间,市场会给予最终的反馈。”
国潮文创的社交属性,也让其成为一种流行的礼物选择。20岁在校大学生侯大辰分享了她的经验:上个月弟弟生日时,因他属虎,便送了一套虎纹国潮文具。她提到:“当生日礼物难以抉择时,无论是送家人还是朋友,选择国潮文创都是个既有意义又不易出错的好办法。”
“国潮”退潮?还是大众审美越来越高?
如同潮汐般起伏的国风浪潮,带来了市场的繁荣,也逐渐暴露隐忧。众多企业纷纷涌入这一领域,市场竞争的同质化现象愈发严重。侯大辰对此有着切身的感受,她直言不讳:“现在的国潮产品,种类有些单调,实用性也不高。很多景区的国潮文创要不就是雪糕、冰棍,要不就是冰箱贴、明信片之类的。风格也很像,没有突出地方特色。”
除了产品同质化,过度包装也成为国潮文创的一个问题。尤其是在中秋、端午等传统节日,商家们纷纷在粽子和月饼的包装上展开激烈比拼,各种华丽精美的包装层出不穷。然而,这种华而不实的包装甚至盖过了产品本身的价值,使得消费者在购买后感到不值。90后文创迷冯欣感叹:“我们购买国潮文创,更多是追求一种情感上的认同和满足。如果包装过于奢华,反而会让产品失去本真的意义。”
00后国潮文创爱好者徐秀娜也注意到了类似的现象。她发现,一些打着国潮标签的文创小店在设计和装饰上显得非常随意,缺乏用心和创意。她指出,一些小店的文创产品遭摆放得杂乱无章,没有主题风格。“很多产品只是简单将传统文化元素进行复制和拼接,缺乏对文化内涵的深入挖掘和巧妙融合,给人一种‘精致土’的感觉。”