时间:2024-06-22 02:19:49来源:互联网
一句“今世簪花,来世漂亮”,道出古往今来女孩对美的追求。如今,古老的簪花重回时尚前沿,不仅在搭配上日渐丰富——从最初的大裾衫、阔腿裤,到旗袍、马面裙等;还走出福建蟳埔,在东南西北的城市乡村,到处可见簪花的年轻人在景区打卡拍照。
簪花的历史悠久,可追溯到数千年前,其形式也历经变迁。汉代女性已佩戴簪花于发髻,至唐朝,簪花成为潮流。宋朝时更是盛行,连男人也流行簪花。2008年,泉州蟳埔女的“簪花围”遭列入国家级非物质文化遗产名录。
今天,簪花这一非遗备受年轻人喜爱,但也有了不同的声音。有网友抱怨:“排队两小时,妆造10分钟,简直是‘流水线’!”
00后女孩苏娟今年2月前往蟳埔体验簪花,她发现,村子中有特色的拍摄地常遭旅拍团队占据,导致照片中除了簪花的造型,其他的蟳埔元素几乎不存在。她感叹:“簪花虽美,但体会不到其文化内涵,似乎在哪儿都能拍。”
当“网红非遗”出圈后,传承与创新如何并进?在传播过程中,看到非遗的“美”,也别错过非遗的文化味道。我们从簪花说起。
簪花成为流行装饰,文化内涵遭边缘化?
今年4月,在扬州上大学的单资涵趁着周末到苏州游玩,并在当地一家写真馆尝试了心仪已久的簪花。她说,自己对簪花一直很感兴趣,但由于泉州较远,融易新媒体消息,便选择了苏州的写真馆。然而,这次体验却让她感到失望。
“我提前做好功课,早上9点开始排队,直到中午12点才轮到;簪花时,妆造师并不是一朵朵精心簪上,而是直接戴上了预先簪好的发箍;妆容也过于浮夸……”单资涵对此颇为不满,感觉整个流程是“流水线”,缺乏个性化服务和文化体验。
同样遭“今世簪花,来世漂亮”吸引的大三学生魏钰洋,在观看了一个旅行Vlog后,对蟳埔村产生了浓厚的兴趣。视频中,作者清晨七八点抵达,游客稀少,村落岁月静好。作者还去菜市场购买了鲜花送给当地人,并受到村民们的热情招待。这个博主的体验让魏钰洋十分向往。
然而,当她真正走进蟳埔村时,发现现实与想象有所出入。整条街密密麻麻地排列着20来家簪花店和写真馆,招揽客人的声音此起彼伏。今年5月前往蟳埔的余周颖深有同感:“写真馆大多不是本地人开的,但本地传统的簪花店选择有限,只有写真馆的种类多样,还能根据网上的图片一比一‘还原’造型。”
最终,魏钰洋选择了一家簪花店,用红色旗袍搭配红色系簪花。她将等待簪花的过程比作网红饭店的“排队取号”,由于她所需的簪花数量不多,整个过程不到10分钟便完成。“簪花更多成为游客的观赏对象,而非能够深入参与的民俗体验。簪花变为一件流行的装饰品,其文化内涵似乎逐渐遭边缘化。”
让非遗随年轻人的审美而变化
据抖音发布的《2024非遗数据报告》,国家级非遗相关视频分享量激增36%,其中,簪花打卡视频的增速高达55倍,位列第二。
在北京联合大学艺术学院副教授杨慧子看来,非遗保护具有“整体性”原则,其发源地是重要的,但某个非遗项目成为“爆款”也是难得的机遇,它能像种子一样扩大非遗传承范围,并助推其传播,“那些因为喜欢簪花而在异地体验的人,或许有一天会前往蟳埔”。
她也坦言,非遗具有流变性,在流行的过程中产生变化在所难免。但有关非遗的传播,只要传递的是正能量,不违背公序良俗,大多还是值得鼓励的。传播过程中有一些“偏离航向”的瑕疵,可以提出改正的建议,不应一味打击,更不要有“鄙视链”心态,“我们应包容变化,促进交融,接纳各种可能性”。
“比起空谈情怀,我更期待大家发自内心地传承非遗。”杨慧子直言,“传承人的物质保障是关键,只有物质生活跟上了,才会有更多年轻人投身非遗,传承祖辈的技艺,推动当下的发展。”
国家级非遗项目苏绣(无锡精微绣)的代表性传承人赵红育曾说:“对传承人来说,首先是生活。”从传承人的角度,非遗项目必须与时俱进,适应并成为当代的生活方式。
自2015年起,文化部(现文化和旅游部)启动“中国非物质文化遗产传承人群研修研习培训计划”(从2021年起更名为“中国非物质文化遗产传承人研修培训计划”),推动非遗与现代生活的融合。
江南大学数字科技与创意设计学院教授张毅认为,当簪花成为年轻人追逐的时尚时,不必过于拘泥其形式、色彩,“它应随着当代年轻人的审美需求而变化,让他们自由地表达,才能流传得更加广泛,更好地传承发展簪花技艺”。